(资料图)

一位穿着奇特、戴着一副像青蛙眼的眼镜、即席挥毫画画写书法的“奇人”，十居其九他就是香港最有型格的艺术家——蛙王。

说起“蛙王”，大家对他的印象除了一身奇特的造型，还有就是他不拘一格的艺术创作。原名郭孟浩的蛙王可说是香港最早期的先锋概念和行为艺术家，早在1960年代开始实验各种创作概念和形式，包括当时鲜为人知的行为和装置艺术，他曾经说过，自己是属于下一个世纪的艺术家，如今看来，所言非虚。

▲蛙王热衷于餐牌食物的创作，如作品《扬州炒饭》。

▲蛙王作品《金青蛙》。

▲蛙王全新作品正在新艺潮画廊展出。

蛙王新作，游走于中西文化间

1947年出生的蛙王，早年师从现代水墨大师吕寿琨，打下书法和水墨的稳健基础，更重要是承袭了吕寿琨禅画的味道，这些影响，在他日后超逾半个世纪的创作中几乎无处不在，但同时又似有若无，这是因为他从不刻意模仿，不喜临摹，加上设计专科的背景和多年在纽约生活的体验，让他潇洒游走于中、西文化之间。蛙王的作品既有东方哲学及中国传统水墨作品的韵味，也有西方文化概念和街头涂鸦的特色，加上他擅长从生活中取材，逐渐形成“只此一家”的独特艺术风格，作品变化多端，幽默讽刺，天马行空。其作品多年来获得香港和海外美术馆、收藏家和艺术爱好者追捧，迄今参与过全球各地超过5,000场艺术活动，包括第54届威尼斯双年展香港馆，以及西九M+ 展览等。

▲《几何．蛙王方型》

▲蛙王的作品充满禅意。

▲《蛙之白》

▲《青蛙与眼镜》

▲《1-10》

▲《白色蛙托邦》

▲《元宇宙》

蛙王虽已年逾70，但创作灵感和活力不减，也许正如他说，“艺术就是生命，生命就是艺术。”他最新一批作品正在新艺潮画廊展出。根据与他认识多年的好友、展览策展人萧华敬表示，展览名为《几何．蛙王》，顾名思义作品是以几何图案为主，蛙王对画面空间的构图和拼图一向有独特的看法：“可能受先师吕寿琨的影响，他的构图怎么看也现代，承袭了一些禅画的味道，他不会临摹般把老师作品重画一次，同时亦有设计概念的大小比例、轻重架构的讲究。”是次展品大部分以毛笔作基础，配以少许色彩点缀，最后精准地以印章及签名落款。纸张以宣纸为主，既是中国画的材料，又展现了西方画放任独行的风格。

蛙王新作，对生活和艺术热爱

蛙王作品最独特之处，在于作品代表了他的人生。像其中一幅展品，是“扬州炒饭”4个字，加上麻将牌的图案拼图，秉持了蛙王向来爱从生活中取材的做法。萧华敬表示，蛙王不喜欢临帖，但对餐牌食物之类却十分热衷，像干炒牛河、干烧伊面、扬州炒饭，就写得不亦乐乎，作品是创作，也可看作是艺术家思考和创作的前奏热身，“蛙王的作品长年耐看，不是一般山水写实的传统，更不是写意般的抽象，几笔加上工艺水墨。蛙王的作品是个性的体现，是生活现况的成果，就是几何图形，也是率性使然的结果，代表他对人生及艺术的看法。”

▲《蛙之靛蓝》

▲《Frog Geometric_Circle》

▲《Frogtopia in Color》

▲《摆渡人》

▲《Frog Geometric_Triangle》

▲《五蛙临门》

▲《展开》

▲《爱的蔓延》

展览的名称固然是来自这批作品呈现的内容和风格，也是“人生几何”之意。或许有人认为蛙王标奇立异，甚至哗众取宠，然而，在所谓怪异的背后，却是一种人生态度，出于对生活和艺术的热爱，不断尝试冲破固有的范畴，在多年的锻炼下造就了一套属于自己人生哲学和艺术概念。潇洒大度，笑骂由人，正是杯酒当歌，人生几何！

《几何．蛙王》蛙王新作展

日期：即日（2月24日）至3月11日（六）

时间：12:00nn至7:00pm（逢星期日及一休馆）

地址：中环惠灵顿街86-90号通济大厦201室新艺潮画廊

查询：http://artnextexpo.com

文：苏媛

图：新艺潮画廊

以上内容归星岛新闻集团所有，未经许可不得擅自转载引用。